Мадридский музей Тиссена-Борнемисы привез в Барселону необычную выставку.
Художественная галерея в Барселоне (CaixaForum Barcelona) отмечает 25-летие выставкой работ из коллекции мадридского музея Тиссена-Борнемисы (Museo de arte Thyssen-Bornemisza). Шедевры живописи, от таких мастеров, как Фра Анджелико, Эль Греко, Рубенс и Рембрандт до Сезанна, Пикассо и Хоппера, можно увидеть на выставке «Невиданный ранее Тиссен» (Un Thyssen nunca visto).
Выставка включает 63 работы, из которых 42 никогда не приезжали в каталанскую столицу. Хронологическая структура экспозиции также отличается от принятой в стенах музея в Мадриде. По словам комиссара выставки, директора музея Тиссена-Борнемисы Гильермо Солана, проект уникален тем, что предлагает новое прочтение истории живописи и проводит необычные жанровые аналогии между художниками различных стран и эпох.
Картины сгруппированы по пяти жанрам: религиозная живопись, портрет, натюрморт, пейзаж и городской пейзаж. Именно поэтому в одном зале смогли встретиться такие разные работы, как «Сельская мадонна» Марка Шагала, «Благовещение» Эль Греко и «Благовещение» другого мастера, Веронезе.
Первая часть экспозиции посвящена религии и включает также работы из собрания Национального музея каталанской живописи, в частности, «Дева Смирения» Фра Анджелико. Сразу три распятия мастеров XV века из разных стран соседствуют в одном зале: одно – кисти Паоло Уччелло (1430 г.), второе – Герарда Давида (1480 - 1485 гг.), третье – работа Хауна Фландрского (1496 – 1504 гг.).
В залах, посвященных портрету, «Автопортрет в широкополой шляпе» Рембрандта встречается с «Портретом молодой женщины с чётками» Рубенса, «Портрет Антонио Ансельми» кисти Тициана ведет диалог с «Портретом толстого мужчины» Робера Кампена и «Портретом молящегося мужчины» Ганса Мемлинга.
В этом же зале выставлен «Арлекин с зеркалом» - один из шедевров Пикассо в стиле неоклассики. Чем дольше смотришь на эту картину, тем менее очевидна её принадлежность к неоклассическому стилю, а в арлекине угадываются черты самого Пикассо. А рядом – ещё один шедевр, занявший достойное место в истории живописи: «Комната в отеле» Эдварда Хоппера – метафора одиночества, излюбленная тема американского художника.
Натюрморты представлены такими разными художниками, как голландец Хеда, американец Уильям Харнетт, Поль Сезанн и Пикассо. И в каждой из работ можно проследить, как обыденные предметы – кувшин или курительная трубка, превращаются в символ уходящего времени, которые постепенно канут в небытие.
Музей Тиссена привез в Барселону пейзажи Гюстава Курбе, Иоахима Патинира, Яна Брюгеля, Филипса Конинка, Жана Батиста Коро, Макса Эрнеста и Джорджии О’Киф: картины, в которых внутренний мир тонет в мире внешнем.
Завершает выставку подборка городских пейзажей, от Каналетто и Маркези, где первую скрипку играет Венеция, до импрессионизма Писсарро, работ Кандинского и Ричарда Эстеса, одного из самых ярких представителей фотореализма.